Photographie documentaire : définition, origine, histoire, photographes, formations

Photographie documentaire : définition, origine, histoire, photographes, astuces

11 Janvier 2023 #blog #membres

Cet article de blog porte sur la photographie documentaire, ses origines et son histoire, et sur la façon dont vous pouvez devenir vous-même photographe documentaire. Vous lirez également quelle est la tâche de la photographie documentaire et quels photographes connus et célèbres existent dans ce domaine. Vous découvrirez également le rôle de la photographie documentaire dans le contexte du changement climatique, de la faim, de la fuite et dans l'art. Amusez-vous à lire!

CONTENU

1 Qu'est-ce que la photographie documentaire ?
2 L'histoire de la photographie documentaire
3 Quels photographes documentaires importants étaient ou sont là ?
4 Quelle place accorde-t-on à la photographie documentaire dans les arts ?
5 Critique sur la photographie documentaire
6 Quelle contribution la photographie documentaire apporte-t-elle face aux crises actuelles ?
- 6.1 Climat et environnement
- 6.2 Faim, pauvreté, évasion et guerre
7 Comment devenir photographe documentaire : formation et éducation
8 Gagnez des bons maintenant, augmentez votre équipement photo et discutez de la photographie avec nous

Qu'est-ce que la photographie documentaire ?

La photographie documentaire est un type de photographie qui se concentre sur la documentation d'événements, de personnes, de lieux et de problèmes dans le monde réel. Il se caractérise par son approche réaliste et cherche à dépeindre le monde tel qu'il est réellement, sans l'altérer ni le manipuler. Les photographes documentaires utilisent souvent la photographie pour aborder des problèmes sociaux et politiques, mais elle peut également être utilisée n'importe où pour documenter des événements ou des conditions, tels que des catastrophes naturelles, des guerres ou des événements historiques. Contrairement à la photographie artistique, qui se concentre souvent sur l'esthétique et l'expression créative, la photographie documentaire vise principalement à transmettre des informations et des faits de manière visuelle.

Exemple de photographie documentaire

Exemple de photographie documentaire : La photographie documentaire montre, entre autres, les circonstances de vie réelles des personnes. Source : Toile.

L'histoire de la photographie documentaire

La photographie documentaire trouve ses racines dans l'histoire des débuts de la photographie au XIXe siècle. À cette époque, les photographies étaient principalement utilisées pour documenter des lieux, des bâtiments et des paysages, en particulier dans les domaines de l'architecture et de l'aménagement paysager. À la fin des années 19 et au début des années 1800, les photographes se sont davantage intéressés à documenter les problèmes sociaux et politiques, et la photographie documentaire est devenue un outil important pour décrire les changements et les problèmes de la société.

Une étape importante dans l'histoire de la photographie documentaire a été la création de l'agence photo Magnum Photos en 1947 par des photographes de premier plan tels que Henri Cartier-Bresson et Robert Capa. Magnum Photos est devenu un lieu de rencontre important pour les photographes documentaires et a contribué à la diffusion de la photographie documentaire. Dans les années 1950 et 60, la photographie documentaire a connu un essor lorsque des photographes tels que W. Eugene Smith et Dorothea Lange ont publié d'importants travaux traitant de questions sociales et politiques.

"L'intérêt de prendre des photos est de ne pas avoir à expliquer les choses avec des mots"
-Eliott Erwitt

Au cours des décennies suivantes, la photographie documentaire n'a cessé d'évoluer et englobe désormais un large éventail de sujets et de styles. Il existe de nombreux photographes documentaires de renom dont le travail aborde des questions importantes et les porte à l'attention du public. Aujourd'hui, la photographie documentaire reste un outil important pour dépeindre et comprendre les changements et les problèmes du monde.

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Quels photographes documentaires importants étaient ou sont là ?

De nombreux photographes documentaires importants ont publié des travaux importants et ont eu un impact significatif sur l'histoire de la photographie documentaire. Il existe, bien sûr, de nombreux photographes documentaires plus importants que ceux répertoriés ici. Cet aperçu est uniquement destiné à servir de source d'inspiration. La photographie documentaire est un domaine vaste et diversifié qui englobe de nombreuses perspectives et styles différents. Il y a toujours de nouveaux photographes documentaires qui prennent des questions importantes et les portent à l'attention du public. Voici quelques photographes documentaires bien connus :

Ansel Adams : Adams était un photographe américain de paysage et de nature surtout connu pour ses photographies de la côte ouest américaine. Il est connu pour ses photographies précises et détaillées et a publié des ouvrages importants tels que "The American Wilderness".
August Sander : Sander était un photographe allemand surtout connu pour ses portraits. Il est connu pour ses photographies précises et détaillées et a publié des ouvrages importants tels que "Le peuple du 20e siècle".
Henri Cartier-Bresson :Cartier-Bresson est considéré comme l'un des fondateurs de la photographie documentaire et est connu pour ses essais photographiques traitant de questions sociales et politiques. Il a été l'un des fondateurs de l'agence photo Magnum Photos et a publié des ouvrages importants tels que "The Decisive Moment".
Eliot Erwitt : Eliot Erwitt est un photographe américain surtout connu pour sa photographie documentaire et sa photographie de rue. Il est connu pour ses photographies ironiques et pleines d'esprit et a publié des œuvres importantes telles que "Kisses Sweeter Than Wine". Erwitt a été membre de l'agence photo Magnum Photos et a travaillé pour des magazines renommés tels que "Life". Ses photographies ont exploré des thèmes tels que la vie quotidienne, la culture et la société et se caractérisent par leur simplicité et leur beauté. Erwitt est un représentant important de la photographie documentaire et a produit de nombreuses œuvres importantes.
Vivian Maier : Vivian Maier était une photographe américaine surtout connue pour sa photographie de rue. Elle est connue pour ses photographies sensibles et émotionnelles et a produit de nombreuses œuvres significatives. Maier a travaillé comme nounou et nounou et a photographié les rues et les habitants de Chicago et de New York pendant son temps libre. Ses photographies n'ont été découvertes qu'après sa mort et sont rapidement devenues une partie importante de la photographie documentaire. Maier est un exemple que la grande photographie ne doit pas nécessairement venir de photographes professionnels, mais peut aussi venir d'amateurs.
Sebastião Salgado : Salgado est un photographe documentaire brésilien spécialisé dans la documentation des problèmes sociaux et politiques. Il est connu pour ses longs reportages photographiques qui abordent des questions telles que la pauvreté, les réfugiés et la pollution de l'environnement.
Steve McCurry : McCurry est un photographe américain surtout connu pour ses photographies du Moyen-Orient et de l'Asie du Sud. Il est connu pour ses photographies vives et émouvantes et a publié des ouvrages importants tels que "Afghan Girl".
Doris Ulmann : Ulmann était une photographe américaine surtout connue pour ses portraits de communautés rurales. Elle est connue pour ses photographies sensibles et émotionnelles et a publié des travaux importants tels que "The Miners".
Don McCullin : McCullin est un photographe britannique spécialisé dans la documentation de la guerre et des conflits. Il est connu pour ses photographies dangereuses et émouvantes et a publié des ouvrages importants tels que "The War Photography".
Eve Arnold : Arnold était une photographe américaine surtout connue pour ses portraits. Elle a publié des ouvrages importants tels que « The Women of Harlem », qui traitent de questions sociales et culturelles.
Martin Parr : Parr est un photographe britannique spécialisé dans la documentation de la culture pop et de la vie quotidienne. Il est connu pour ses photographies ironiques et critiques et a publié des ouvrages importants tels que "The British".
Yann Arthus-Bertrand : Arthus-Bertrand est un photographe et cinéaste français spécialisé dans la documentation des paysages et de la nature. Il est connu pour ses longs reportages photo qui traitent de questions telles que la pollution et le changement climatique.
David Doubilet : Doubilet est un photographe sous-marin américain spécialisé dans la documentation des paysages et habitats sous-marins. Il est connu pour ses photographies détaillées et époustouflantes et a publié des ouvrages majeurs tels que "La beauté des mers".
Alex Webb : Alex Webb est un photographe américain spécialisé dans la documentation de la culture pop et de la vie quotidienne. Il est connu pour ses photographies ironiques et critiques et a publié des ouvrages significatifs tels que "The Border".
Annie Leibovitz : Leibovitz est une photographe américaine surtout connue pour ses portraits de célébrités. Elle a publié des ouvrages majeurs tels que "The Stars" et a travaillé pour des magazines renommés tels que "Vanity Fair" et "Rolling Stone".
Jane Bown : Bown est une photographe britannique surtout connue pour ses portraits. Elle a publié des ouvrages majeurs tels que « The Greats » et a travaillé pour des magazines renommés tels que « The Observer ».
Cindy Sherman : Sherman est une photographe américaine spécialisée dans l'expression de soi des femmes et la compréhension de leurs rôles. Elle est connue pour ses photographies artistiques et provocatrices et a publié des ouvrages importants tels que "Untitled Film Stills".
Rineke Dijkstra : Dijkstra est une photographe néerlandaise spécialisée dans le reportage sur les jeunes et le changement. Elle est connue pour ses photographies sensibles et émotionnelles et a publié des œuvres importantes telles que "The Beach Portraits".
Wolfgang Tillmans : Tillmans est un photographe allemand spécialisé dans la documentation de la vie quotidienne et de la culture pop. Il est connu pour ses clichés non conventionnels et expérimentaux et a publié des œuvres importantes telles que "Lutz & Alex".
Helga Paris : Paris est une photographe allemande spécialisée dans la documentation de la vie quotidienne et de la société. Elle est connue pour ses photographies sensibles et émotionnelles et a publié des ouvrages importants tels que "Die Frauen der DDR".
Candida Höfer : Höfer est une photographe allemande spécialisée dans la documentation de l'architecture et des espaces publics. Elle est connue pour ses photographies précises et détaillées et a publié des ouvrages significatifs tels que "Les Bibliothèques".

Exemple de photographie documentaire dans la nature

La photographie documentaire ne concerne pas seulement les conditions de vie des gens. Les animaux et la nature sont également des sujets populaires dans la photographie documentaire. Source : Toile.

Quelle place accorde-t-on à la photographie documentaire dans les arts ?

La photographie documentaire a une longue tradition dans le monde de l'art et est reconnue comme une partie importante de la photographie depuis des décennies. Il est présenté dans des musées, des galeries et des expositions d'art et est également publié dans des livres d'art et des catalogues. Les photographes documentaires sont souvent très appréciés dans le monde de l'art et leur travail est très apprécié. La photographie documentaire est considérée comme une forme d'art qui donne un aperçu des problèmes sociaux, politiques et culturels et montre le monde sous un angle différent. Il peut également servir de moyen d'éducation et d'appel à l'action. La photographie documentaire en architecture fait référence à la prise d'images de bâtiments et d'autres objets architecturaux dans le but de documenter et de montrer l'architecture et son environnement et de documenter

La photographie documentaire a une place de choix dans les domaines de l'art et de l'architecture

La photographie documentaire a une place de choix dans les domaines de l'art et de l'architecture, dans la combinaison des deux. Photo: Thomas Klingberg

Critique sur la photographie documentaire

Malgré toute l'importance du genre de la photographie documentaire, il y a aussi des critiques. Certaines des critiques les plus courantes sont :

Manque d'objectivité : les photographes documentaires sont souvent accusés de ne pas prendre leurs photos de manière objective, mais de mettre leur propre perspective et opinion dans les images. Cela peut conduire à des photos manipulées ou représentées de manière incomplète, déformant ainsi la vérité.
Perspectives colonialistes : Certains critiques affirment que la photographie documentaire est souvent caractérisée par des perspectives colonialistes et que les photographes des pays occidentaux prennent souvent des photos de personnes dans d'autres parties du monde sans pleinement comprendre ou respecter leurs cultures et circonstances.
Éthique : Les photographes documentaires doivent souvent tenir compte de questions éthiques lorsqu'ils prennent et publient leurs photos. Ces questions concernent, par exemple, si photographier certains événements ou certaines personnes est irrespectueux ou contraire à l'éthique, et si la vie privée des personnes photographiées est respectée.
Manque de représentativité : certains critiques affirment que les photographies documentaires ne sont pas toujours représentatives des personnes ou des événements qu'elles montrent. Les photographes documentaires peuvent sélectionner et présenter leurs prises de vue pour transmettre certains messages ou perspectives, ce qui peut rendre les photos incomplètes ou unilatérales.
Stéréotypes : On critique également le fait que les photographes documentaires véhiculent souvent des stéréotypes et des préjugés en décrivant certaines personnes ou cultures d'une manière particulière. Cela peut amener les photos à véhiculer des images stéréotypées ou unilatérales qui ne reflètent pas la diversité et la complexité des personnes et des cultures.
Manque d'authenticité : Le fait que la photographie documentaire ne soit pas toujours authentique et que les photographes manipulent ou modifient parfois leurs prises de vue pour transmettre certains messages ou perspectives est une critique courante. Le manque d'authenticité peut conduire à des photos ne reflétant pas la vraie réalité et montrant une image déformée.
Sensationnalisme : Certains critiques soutiennent que les praticiens de la photographie documentaire recherchent parfois le sensationnalisme et qu'ils prennent et publient des photos d'événements choquants ou pénibles pour attirer eux-mêmes l'attention, plutôt que de se concentrer sur les problèmes sociaux importants.
Incomplétude : Que la photographie documentaire montre une image incomplète de la réalité et qu'elle ne montre qu'une fraction de l'histoire ou de la réalité est une critique très courante. Cela peut conduire à ce que les photos soient unilatérales ou déformées et ne reflètent pas la vérité complète.
Utilisation abusive pour atteindre des objectifs politiques : il existe malheureusement aussi des cas où la photographie documentaire est utilisée à mauvais escient pour poursuivre un certain programme ou pour faire avancer des objectifs politiques.

« Le pire, c'est de sentir qu'en tant que photographe, je profite de la tragédie de quelqu'un d'autre. Cette idée me hante. C'est quelque chose avec lequel je dois compter tous les jours parce que je sais que si jamais je permets à une véritable compassion d'être dépassée par l'ambition personnelle, j'aurai vendu mon âme. Les enjeux sont tout simplement trop élevés pour que je puisse croire le contraire.
–James Nachtwey

Quelle contribution la photographie documentaire apporte-t-elle face aux crises actuelles ?

La photographie documentaire peut apporter une contribution importante à l'éducation du public sur les crises actuelles et à la sensibilisation à ces questions. Les photographes travaillant sur les crises peuvent prendre des photos de lieux et d'événements qui montrent les effets des crises, telles que la guerre, les catastrophes naturelles, la famine ou les crises de réfugiés. Ils peuvent également prendre des photos de personnes touchées par des crises, telles que des réfugiés, des victimes de guerres ou des communautés touchées par des catastrophes naturelles. La photographie documentaire peut aider à garder ces questions présentes dans les médias et à garantir qu'elles sont vues par un large public. Cela peut également aider à évoquer l'émotion et l'empathie chez les téléspectateurs, ce qui peut les amener à s'intéresser davantage à ces questions et à s'engager à changer.

De nombreux photographes dans le domaine de la photographie documentaire se tournent vers le sujet du changement climatique

De nombreux photographes dans le domaine de la photographie documentaire se tournent vers le sujet du changement climatique et documentent les changements sur terre, comme sur cette photo symbolique

Climat et environnement

Il existe de nombreux photographes documentaires qui traitent des questions climatiques et environnementales et prennent des photos de lieux et d'événements qui montrent les effets de la pollution ou du changement climatique. Certains photographes documentaires bien connus qui traitent de ces questions sont :

James Balog : Balog est un photographe américain spécialisé dans la documentation du changement climatique et de ses effets sur la nature. Il s'est fait connaître pour sa série de photos "Extreme Ice Survey", dans laquelle il a documenté la fonte des glaciers dans l'Arctique et l'Antarctique.
Yann Arthus-Bertrand : Arthus-Bertrand est un photographe et cinéaste français spécialisé dans la documentation des questions environnementales et des relations entre l'homme et la nature. Il s'est fait connaître pour ses livres de photographie "La Terre d'en haut" et "La Terre d'en haut - un portrait de la planète", dans lesquels il a pris des photos de divers endroits du monde.
Sebastian Copeland : Copeland est un photographe et aventurier américain spécialisé dans la documentation du changement climatique et des catastrophes naturelles. Il est connu pour sa série de photos « Antarctica : The Great White Silence », dans laquelle il a documenté les effets du changement climatique sur l'Antarctique.
Edward Burtynsky : Burtynsky est un photographe canadien spécialisé dans la documentation de l'industrie et de la pollution. Il s'est fait connaître pour sa série de photos « Manufactured Landscapes », dans laquelle il a documenté les effets de l'industrie sur le paysage.

Faim, pauvreté, évasion et guerre

Aussi, et en particulier, les thèmes de la faim, de la pauvreté, de la fuite et de la guerre reçoivent une attention particulière dans la photographie documentaire. Parmi les représentants contemporains importants de la photographie documentaire qui traitent de ces sujets, citons :

Bashar Asad : Asad est un photographe syrien spécialisé dans la documentation des guerres et des réfugiés. Il s'est fait connaître pour sa série de photos "La guerre syrienne", dans laquelle il a documenté les effets de la guerre syrienne sur la population civile.
Anastasia Taylor-Lind : Taylor-Lind est une photographe britannique spécialisée dans la documentation des guerres, des réfugiés et des injustices sociales. Elle s'est fait connaître pour sa série de photos "The Invisible Army", dans laquelle elle a documenté l'impact des guerres et des crises de réfugiés sur les femmes et les filles.
Moises Saman : Saman est un photographe péruvien-américain spécialisé dans la documentation des guerres, des réfugiés et des injustices sociales. Il s'est fait connaître pour sa série de photos "The Fight for Syria", dans laquelle il a documenté les effets de la guerre syrienne sur la population civile.
Moises Saman : Saman est un photographe péruvien-américain spécialisé dans la documentation des guerres, des réfugiés et des injustices sociales. Il s'est fait connaître pour sa série de photos "The Fight for Syria", dans laquelle il a documenté les effets de la guerre syrienne sur la population civile.
Alice Martins : Martins est une photographe brésilienne spécialisée dans la documentation sur la pauvreté, les réfugiés et les injustices sociales. Elle s'est fait connaître pour sa série de photos "Invisible Lives", dans laquelle elle a documenté les effets de la pauvreté et de l'injustice sociale sur les femmes et les filles.
Pauline Beugnies : Beugnies est une photographe belge spécialisée dans la documentation des guerres, des réfugiés et des injustices sociales. Elle s'est fait connaître pour sa série de photos "The Invisible Enemy", dans laquelle elle a documenté l'impact des guerres et des crises de réfugiés sur les femmes et les filles.
Mads Nissen : Nissen est un photographe danois spécialisé dans la documentation des guerres, des réfugiés et des injustices sociales. Il s'est fait connaître pour sa série de photos "Le prix du paradis", dans laquelle il a documenté les effets de la guerre en Ukraine sur la population civile.
Mustafa Hassona : Hassona est un photographe syrien spécialisé dans la documentation des guerres et des réfugiés. Il s'est fait connaître pour sa série de photos "La guerre syrienne", dans laquelle il a documenté les effets de la guerre syrienne sur la population civile.

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Comment devenir photographe documentaire : formation et éducation

Pour devenir photographe documentaire, il n'y a pas de parcours de formation formel. Certains photographes ont une formation en photographie, tandis que d'autres ont une formation dans un autre domaine et se spécialisent plus tard dans la photographie documentaire. Un bon moyen d'acquérir de l'expérience et des connaissances est de travailler comme assistant pour des photographes expérimentés ou de pratiquer la photographie pendant votre temps libre. Il est important de se former constamment et de se tenir au courant des derniers développements et techniques de l'industrie. Il est également important de construire un portefeuille solide pour impressionner les clients ou employeurs potentiels.

"Vos 10,000 XNUMX premières photos sont vos pires"
–Henri Cartier Bresson

Il est possible de poursuivre des études en art ou en photographie pour devenir photographe documentaire. De nombreuses écoles d'art proposent des programmes d'études en photographie spécialisés dans différents domaines de la photographie, tels que la photographie documentaire. Ces programmes d'études peuvent vous enseigner les compétences techniques dont vous avez besoin pour réussir, ainsi que la possibilité de développer votre œil artistique et vos compétences dans le traitement de différents sujets et thèmes. Étudier peut également vous permettre de réseauter et de nouer des contacts, ce qui est important lorsque vous travaillez de manière indépendante ou que vous cherchez du travail. Cependant, il est important de noter qu'étudier n'est pas le seul moyen de devenir photographe documentaire. Il existe de nombreux photographes documentaires à succès qui n'ont pas de diplôme universitaire officiel et se sont principalement formés par la pratique et l'auto-apprentissage.

Formation et éducation en photographie documentaire

Une formation en photographie documentaire peut être utile pour une carrière, mais ce n'est pas une condition préalable. De nombreux photographes qui sont et ont été actifs dans le domaine de la photographie documentaire ont appris la photographie en autodidacte

Quels sont les célèbres instituts de formation à la photographie documentaire dans le monde ?

Il existe de nombreux instituts de formation en photographie célèbres dans le monde qui proposent des diplômes officiels en photographie ainsi que des cours et des ateliers avancés. Une fois que vous avez formé ou étudié la photographie, vous pouvez travailler dans pratiquement tous les genres de photographie, y compris la photographie documentaire. Voici quelques exemples d'instituts de formation en photographie réputés :

Centre international de la photographie (ICP) à New York, États-Unis : l'ICP propose une large gamme de cours et de programmes de photographie pour les élèves de tous niveaux, de débutant à avancé.
London College of Communication (LCC) à Londres, Royaume-Uni : le LCC propose un BA et un MA en photographie, ainsi que des cours et des ateliers supplémentaires.
Royal Academy of Art (KABK) à La Haye, Pays-Bas : KABK est l'une des plus anciennes écoles d'art d'Europe et propose un vaste programme de photographie, comprenant un BA et un MA en photographie.
Parsons School of Design à New York, États-Unis : Parsons propose un BFA et un MFA en photographie.
Academy of Art University de San Francisco, États-Unis : AAU propose un BFA et un MFA en photographie, ainsi que des cours et des ateliers supplémentaires.
Tokyo Institute of Photography au Japon : Il propose une gamme complète de cours de photographie, à la fois débutants et avancés.
Université des sciences appliquées et des arts de Hanovre en Allemagne : elle propose un large éventail de formations en photographie, du baccalauréat au master.
École Nationale Supérieure de la Photographie à Arles, France : Cette école renommée propose un large éventail de cours de photographie, du niveau débutant au niveau avancé, et certains des professeurs et photographes les plus renommés d'Europe y enseignent.
Central Saint Martins à Londres, Royaume-Uni : L'une des écoles d'art les plus prestigieuses d'Europe, CSM propose un BA en photographie et propose un large éventail de cours et d'ateliers en photographie.
Massachusetts College of Art and Design à Boston, États-Unis : propose un BFA et un MFA en photographie.
Rhode Island School of Design (RISD) à Providence, États-Unis : offre un BFA et un MFA en photographie.
Savannah College of Art and Design (SCAD) à Savannah, États-Unis : propose un BFA et un MFA en photographie.
Tama Art University à Tokyo, Japon : un institut renommé pour la photographie au Japon.
L'Australian Centre for Photography à Sydney, Australie : un centre renommé pour la photographie proposant un large éventail de cours et d'ateliers.
Kunstakademie Düsseldorf, Allemagne. L'une des académies d'art les plus renommées au monde est la Kunstakademie Düsseldorf. Un grand nombre de photographes célèbres ont étudié ici et sont devenus des photographes à succès, dont Andreas Gursky ou Thomas Struth.

Puis-je travailler dans le domaine de la photographie documentaire même si je n'ai pas de diplôme universitaire ou de formation de photographe ?

Il est possible de travailler dans le domaine de la photographie documentaire même si vous n'avez pas de diplôme officiel en photographie ou de formation de photographe. De nombreux photographes documentaires ont une formation dans d'autres domaines et se sont ensuite spécialisés dans la photographie documentaire. Ce qui est le plus important, c'est une forte passion pour la photographie et un intérêt à capturer des événements et des problèmes importants à travers le monde.

Il existe également de nombreuses opportunités de travailler en tant que photographe documentaire indépendant, de réaliser des projets de manière indépendante et de les vendre à des médias ou à des éditeurs, ou de prendre en charge des projets de votre propre initiative et de rechercher et d'organiser vous-même des financements.

Existe-t-il des photographes documentaires célèbres sans diplôme ?

Il existe de nombreux photographes documentaires célèbres qui n'ont pas de diplôme officiel en photographie ou de formation professionnelle. L'un d'eux est Elliott Erwitt, un photographe américain principalement connu comme photographe documentaire. Erwitt a commencé sa carrière de photographe en travaillant comme assistant pour des photographes bien connus tels que Robert Capa et David "Chim" Seymour à la fin des années 1940 et au début des années 1950. Il n'avait cependant aucune formation formelle en photographie, et pourtant il a atteint le sommet de la célèbre agence photo Magnum, une association de photographes dans le domaine de la photographie documentaire.

Erwitt a cependant approfondi ses compétences et ses connaissances de la photographie au fil des ans grâce à l'auto-apprentissage et en travaillant avec des photographes expérimentés. Il a construit une carrière impressionnante en tant que photographe documentaire et a travaillé pour de nombreux magazines et journaux prestigieux. Il a également publié de nombreux livres de photographie et a reçu de nombreux prix et distinctions pour son travail.

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